Festival súčasnej drámy Nová dráma / New Drama 2025 sa nezadržateľne blíži. Začína sa o už mesiac. Pripravený je inšpiratívny program. Jeho súčasťou je desiatka inscenácií, ktoré budú tento rok súťažiť o prestížne divadelné ocenenie Grand Prix Nová dráma/New Drama 2025, ale aj masterclass. Pripomeňme si program i nominované inscenácie.

Prestížny divadelný sviatok, ktorý organizuje Divadelný ústav, sa začína v Bratislave už o niekoľko týždňov. Festival súčasnej drámy Nová dráma/New Drama 2025 je už 21 rokov späté s Bratislavou. V termíne 12. – 17. mája 2025 sa opäť stane miestom tvorivého dialógu a umeleckých stretnutí s medzinárodným presahom. Publiku v hlavnom meste prinesie atraktívne divadelné zážitky, jedinečné spojenia a unikátne predstavenia. I tentoraz vybrala dramaturgická rada festivalu desať inscenácií, ktoré budú tento rok súťažiť o prestížne divadelné ocenenie Grand Prix Nová dráma/New Drama 2025. Vo výbere je zastúpená súčasná tvorba zriaďovaných aj nezriaďovaných profesionálnych divadiel. Pripravený je aj tradičný sprievodný program, v ktorom má popredné miesto masterclass.

Finálová desiatka

Výber súťažných inscenácií mala na starosti trojčlenná dramaturgická rada. Tentoraz boli jej členmi divadelná dramaturgička a kritička Alexandra Rychtarčíková, divadelná kritička Ivana Topitkalová a teatrológ Karol Mišovic. Vlani a v úvode aktuálneho roka cestovali po Slovensku a navštevovali premiéry inscenácií súčasnej drámy. Ich úlohou bolo vybrať desiatky nominovaných inscenácií na festivalové Grand Prix. Do hlavného programu zaradili inscenácie s premiérou od 1. februára 2024 do 31. januára 2025, pričom hodnotili viac ako 80 diel.

„Spomedzi osemdesiatich piatich divadelných inscenácií, spadajúcich do festivalových kritérií, sme vybrali desať, ktoré podľa nás najlepšie odrážajú to, ako tvorcovia prostredníctvom súčasnej drámy reflektujú stav slovenskej i globálnej spoločnosti. Rozhodujúca pre nás nebola len téma, ale aj spôsob spracovania a formálna stránka. Výber vnímame ako rozmanitý, prinášajúci odlišné prístupy a poetiky tvorcov k variáciám témy (bez)nádeje jednotlivca na zlepšenie individuálnych, spoločenských i politických podmienok,“ uviedla o výbere členka dramaturgickej rady Alexandra Rychtarčíková.

INZERCIA / Článok pokračuje pod reklamou

Zdôraznila pritom pestrosť, ktorá je v nomináciách zastúpená: „Vo výbere sa nachádzajú rovnako tak zriaďované, ako aj nezriaďované divadlá, čo len podčiarkuje, že bez ohľadu na ich inštitucionálne zastrešenie volajú tvorcovia po angažovanosti a kritickom slobodnom vyjadrení,“ dodáva Alexandra Rychtarčíková.

Ktoré inscenácie postúpili?

Pripomeňme si desiatku inscenácií, ktoré dramaturgická rada nominovala na Grand Prix festivalu Nová dráma/New Drama 2025. Prvou je autorská inscenácia Alžbety Vrzguly – Happy End z dielne divadla Uhol_92, ktoré má dve “želiezka” v súťažnom “ringu” Grand Prix. Režisérka a dramatička Alžbeta Vrzgula vo svojej inscenácii rieši tému novodobých vzťahov. Tých, ktoré sú príliš poznačené tisícročnými zvykmi a ktoré zároveň čelia novému svetu

Nomináciu na Grand Prix Nová dráma/New Drama 2025 z dielne divadla Uhol_92 odniesla tiež inscenácia Slováci ožijú. Hymna pre 21. storočie. Túto inscenáciu však divadlo Uhol_92 na festivale nebude môcť uviesť z dôvodu zahraničnej rezidencie jedného z protagonistov.

Zastúpenie majú aj hry martinského Slovenského komorného divadla či prvej scény

Vstupenku na súťažnú prehliadku si získala aj slovenská vtipná a krehká dráma Petra Lomnického Kolesá/The Wheels. Túto drámu napísal Peter Lomnický na objednávku SKD. Odohráva sa v jednom nemenovanom stredoeurópskom meste a hovorí o princípe života. So súčasnosťou nikdy nie sme spokojní, lebo vždy od nej niečo chceme. Sme závislí od minulosti a budúcnosť však očakávame so strachom. A s nostalgiou pri tom myslíme na to, čo bolo. Nevyriešené veci z minulosti nás však napokon aj tak vždy dobehnú. A za životnou pravdou sa vydá publikum s hercami zo Slovenského komorného divadla Martin v réžii Jozefa Vlka.

MOHLO BY VÁS ZAUJÍMAŤ

Slovenské národné divadlo sa v Grand Prix festivalovej prehliadky Nová dráma / New Drama 2025 predstaví s dvojicou nominovaných titulov.

Oceňovaný Pes na ceste

Prvým je úspešná dráma Pes na ceste z pera tandemu Pavla Vilikovského a Dušana D. Pařízeka v autorskej réžii ostatne menovaného spoluautora. Zdobí ju niekoľko cien Dosky 2024, vrátane ocenenia Najlepšej inscenácie sezóny. Dušan David Pařízek získal cenu Dosky 2024 v kategórii Najlepšia réžia sezóny. Alexander Bárta, Ľuboš Kostelný, Robert Roth a Richard Stanke získali Cenu Nadácie Tatra banky za umenie za svoje výnimočné herecké výkony

Novela Pes na ceste, ktorá získala Cenu čitateľov a čitateliek Anasoft litera v roku 2011, je skvelým, podmanivo realistickým, no zároveň sebaironizujúcim rozprávaním o slovenskej náture nielen tesne po Nežnej revolúcii.

MOHLO BY VÁS ZAUJÍMAŤ

Pavel Vilikovský totiž presným okom znalého a rokmi skúseného pozorovateľa zachytil pocity postkomunistickej spoločnosti, ktorej sa otvorili dvere na Západ. V jednoduchom príbehu spoznávame redaktora nakladateľstva Iks Ypsilona, ktorý má za úlohu v Rakúsku prezentovať dvoch slovenských literátov, hoci možno nejde o práve najvýznamnejšiu vzorku.

Rozprávanie redaktora otvára priestor na množstvo mikropríbehov, tragismiešnych situácií, briskných asociácií a presných komentárov na tému rýdzej slovenskosti, národnej povahy i malichernosti. Zároveň redaktor tak trochu kráča aj po stopách rakúskeho autora Thomasa Bernharda. Zrazu oproti sebe či skôr vedľa seba stoja skúsenosti a historické peripetie dvoch malých susedných národov. Pri potulkách po rakúskom vidieku však akoby zázrakom stretáva Margarétu, aby sa tak odhalila ďalšia vrstva príbehu. Tá, ktorá hovorí o premenlivých podobách lásky, o zrelosti a nutnosti žiť život, kým vôbec máme tú možnosť.

Pes na ceste je bravúrna literatúra o literatúre, o kultúre, ktorá je previazaná iróniou, nadhľadom, ale i citlivosťou a porozumením. Vilikovský nás Slovákov azda najlepšie definuje: „Moji milí Slováci! Kedy konečne pochopíte, že ak niekto chce Slováka presne podľa svojich predstáv, musí si dať tú námahu a robiť si ho sám?“

Pocta Tatarkovi

Druhým želiezkom v pomyselnom ohni z dielne Činohry SND je autorská inscenácia Dávida Pašku Tatarka. Divadelný projekt Tatarka sa opiera o časť literárnej tvorby Dominika Tatarku (Prútené kreslá, Démon súhlasu, Sám proti noci). Zachytáva časť autorovho literárneho kozmu v jeho nekonečne asociačnej, alegorickej až snovej náture. Vytvára jednak obraz niekoľkých epoch/ momentov minulého storočia Európy z autorovho pohľadu a vnútorného emocionálneho prežitku a zároveň sprostredkováva spoveď jedinca v čase masového a demagogického myslenia.

Tatarkov opakujúci sa literárny protagonista Bartolomej Slzička sa v tomto projekte ocitá v Paríži roku 1938 tesne po mníchovskej dohode ako študent, potom ako národný spisovateľ v československom paláci kultúry v roku 1956 a následne ako prenasledovaný disident v rokoch normalizácie (1978), až napokon ako starec čakajúci na niečo, čoho sa žiaľ už nedožije, v máji 1989.

Projekt Tatarka zachycuje časť autorovho literárneho kozmu v jeho nekonečne asociačnej, alegorickej až snovej náture. Aj keď sa veľká časť diela nedá oddeliť od doby, na ktorú poukazuje, v jej všeobecnejších ideách a túžbach sa stáva nadčasovou a bodavou aj pre súčasníkov. Je však súčasná spoločnosť pripravená na Tatarku? A je táto sloboda tou, ktorú si predstavoval a po ktorej túžil? Alebo sa objavili úplne noví démoni, proti ktorým by sa Slzička vzpieral?

Zabojuje aj Labutia pieseň

Do zápolenia na Grand Prix festivalu Nová dráma / New Drama 2025 sa dostalo aj dielo kolektívu Stefana Zweiga a Júlie Rázusovej v réžií Júlie Rázusovej – Outcast z dielne Sĺz Janka Borodáča či výnimočná Schubertova Schwanengesang D957/Labutia pieseň v performance barytonistu, režiséra a performera Petra Mazalána.

Do súťažnej desiatky inscenácií festivalového Grand Prix patrí aj inscenácia Jany Wernerovej a Terezy Trusinovej Smutná správa zo smutnej krajiny z ponuky Divadla Na Peróne. Inscenácia o hľadaní, nádeji, zmysle a neexistujúcom bohu je hyberbolickou odpoveďou nielen na túto otázku, no aj úvahou nad tým, aké sú motivácie odchodu. Ten totiž nemusí byť len fyzický. Nejasná komunikácia dokáže viesť k fatálnym záverom. Tvorkyne sa inšpirovali Camusom, ktorý sa zasa inšpiroval novinovou správou a svojimi cestami naprieč Európou.

MOHLO BY VÁS ZAUJÍMAŤ

Mestské divadlo Žilina má tiež v súťaži svoje “želiezko”. Tým je súčasná komédia nemeckej dramatičky Majy Zade Status quo v réžii Mariána Amslera. Hra ukazuje svet taký, aký je, len zrkadlovo obrátený. Pri moci sú ženy a objektom túžby a diskriminácie, v práci či doma, sú muži. Prvým z nich je Michal, ktorý je vystavený prudkým útokom šéfky. Druhý čelí zase sexuálnemu obťažovaniu zo strany vedúcej v drogérii a tretí je v divadle obeťou túžob umeleckej šéfky. Typické komické situácie zobrazujú neľahké svety troch rôznych Michalov, ktoré eliminujú slovo „muž“ a rozhodujúci hlas majú ženy. Obrátený svet odhaľuje nerovnocenné mechanizmy moci v našej súčasnej spoločnosti.

Desiatku uzatvára dielo z produkcie Batyskaf. Štvorlístok tvorcov – Magdaléna Žiaková, Juraj Mydla, Ema Benčíková a Anka Sedlačková s inscenačným tímom pripravili jedinečnú vizuálne i interpretačne originálnu inscenáciu Život, zázraky, extázy a zjavenia blahoslavenej panny, sestry Juany de la Cruz. Tvorivý tím v zložení Magdaléna Žiaková, Juraj Mydla, Ema Benčíková a Anka Sedlačková tu totiž vytvára obraz svätosti inak, než sme zvyknutí.

Santa Juana na divadelných doskách

Dej vychádza zo života Santa Juany de la Cruz, ktorá sa v 16. storočí stala abatišou františkánskeho rádu v španielskom kláštore Beaterio de Santa María de la Cruz. Santa Juana pútala pozornosť svojou duchovnou krásou a múdrosťou. Prvotným impulzom k jej úteku v preoblečení za muža do kláštora bola túžba vyhnúť sa nútenému sobášu. „Premenou“ na muža sa jej zároveň otvorilo širšie pole možností, a tak mohla pôsobiť v rolách, na ktoré by ako žena v 16. storočí nemala priestor ani nárok.

MOHLO BY VÁS ZAUJÍMAŤ

Inscenácia Život, zázraky, extázy a zjavenia blahoslavenej panny, sestry Juany de la Cruz sa drží dobových materiálov, ale kompaktným a súčasným jazykom hovorí o aktuálnych témach, ako sú rodové stereotypy, premeny, ale aj túžba vymaniť sa z vopred určených rámcov správania. Je to vyslobodenie duše z tela, ktoré nemusí presne reflektovať to, čím človek vo svojej podstate je. Lebo ako sa uvádza v inscenácii: duša je ženského rodu a tú má žena a rovnako aj muž.

Finálová desiatka už čoskoro v hlavnom programe.

Inscenácie nominované na Grand Prix Nová dráma/New Drama 2025 by sa mali verejnosti predstaviť v hlavnom programe festivalu, a to v týždni od 12. mája 2025.

Ako dodala riaditeľka Divadelného ústavu a festivalu Vladislava Fekete: „Tento rok nám situáciu sťažujú aj finančné pomery našej inštitúcie, ktorá ako aj ostatné inštitúcie v rezorte kultúry, prešla zásadnou konsolidáciou a odrazilo sa to na finančnom a personálnom poddimenzovaní činnosti. Pevne verím, že sa nám 20-ročný festival podarí zorganizovať tak, aby nedošlo k viditeľnému poklesu kvality, na ktorú sú domáci a zahraniční hostia festivalu zvyknutí. Blahoželám všetkým divadlám a divadelným združeniam, ktoré sa dostali do hlavného programu. Sú to skvelé inscenácie, ktoré potvrdzujú vynikajúcu umeleckú úroveň slovenského divadla.“ Ktoré divadlo si v závere odnesie Grand Prix festivalu, by malo byť verejnosti známe 17. mája 2025.

Festival súčasnej drámy Nová dráma/New Drama 2025 privíta poprednú dramatičku z Írska

Festival Nová dráma / New Drama pokračuje aj v roku 2025 vo svojej snahe sprostredkovať stretnutia so svetovými dramatikmi všetkým so záujmom o divadelnú tvorbu. Súčasťou minulých festivalových ročníkov boli svetoznámi patróni – nobelisti Jon Fosse a Wole Soyinka, Igor Bauersima, Falk Richter, Roland Schimmelpfennig, Dea Loher a ďalší, ktorí prijali pozvanie organizačného štábu a navštívili Slovensko.

Organizátor festivalu súčasnej drámy Nová dráma/New Drama 2025 zverejnil tiež meno tohtoročnej patrónky. Bratislavu tentoraz navštívi írska dramatička Marina Carr, ktorej dielo uvádzajú divadelné scény na celom svete. „Vynikajúca írska dramatička Marina Carr prisľúbila svoju osobnú účasť a rozšíri sieť významných mien svetovej dramatiky, ktoré dosiaľ boli súčasťou nášho festivalu v jeho 20-ročnej histórii,“hovorí riaditeľka festivalu aj Divadelného ústavu Vladislava Fekete.

Otvorí festival, povedie i masterclass

„Dielo jednej z najznámejších dramatičiek súčasného írskeho divadla Mariny Carr sa inscenuje po celom svete vrátane Slovenska či Českej republiky. Je veľmi originálne a pohybuje sa na hranici absurdnej a realistickej drámy. Sú jej blízke témy ženstva, materstva, ale napríklad aj otázky individuálnej slobody. Sme presvedčení, že osobné stretnutie s ňou počas masterclass bude veľmi inšpiratívne,“ dodáva riaditeľka festivalu.

Patrónka M. Carr festival slávnostne otvorí 12. mája večer v Slovenskom národnom divadle, o deň neskôr o 10.00 hod. povedie masterclass v bratislavskom Štúdiu 12. Vstup na jej majstrovskú lekciu bude voľný na základe registrácie a do naplnenia kapacity sály.

Divadelný ústav vydáva aj dve nové publikácie

Divadelný ústav vydá pri príležitosti 21. ročníka festivalu v máji dve publikácie. Prvou je výber hier Mariny Carr s názvom Láska a lúčenie. Divadelné hry. „V rámci programovej sekcie Focus tento rok predstavíme súčasných dramatikov na gruzínskej divadelnej scéne. Jej súčasťou bude aj slávnostná prezentácia publikácie Gruzínska dráma,“ uzatvára V. Fekete. Záštitu nad Novou drámou prebral primátor hlavného mesta Bratislavy.